Kardioloogia

Sasha must lugu temast. Kraaditöö: Sasha Cherny lasteluulekogud. Ülevaade Sasha Chernoy-huumoristi tööst

Sasha must lugu temast.  Kraaditöö: Sasha Cherny lasteluulekogud.  Ülevaade Sasha Chernoy-huumoristi tööst

Luuletaja ja proosakirjanik Sasha Cherny sündis Aleksander Mihhailovitš Glikbergi nime all üsna suures viielapselises perekonnas. Üllataval kombel oli kahel poisil sama nimi - Sasha, kuid ühel olid blondid juuksed ja seetõttu kutsuti teda "valgeks" ja teine ​​​​oli tume - teda kutsuti "mustaks". See on pseudonüümi päritolu. Autor sündis Odessas, 13. oktoobril 1880. aastal. Varsti saatsid vanemad poisi gümnaasiumisse, kuid saatus kujunes nii, et Aleksander lahkus oma majast ja jäi täiesti vaeseks, hakkas tänaval kerjama. Ajaleht kirjutas üksikust ja vaesest poisist. See lugu puudutas üht härrasmeest ametnikku K.K. Roche, et ta otsustas noore Sasha enda juurde viia. Rocher oli üsna üllas inimene ja armastas luulet, mis loomulikult aitas kaasa tulevase kirjaniku iseloomule.

21-aastaselt läks Aleksander reameheks, kolm aastat hiljem asus ta tööle tolliametisse. 1904. aasta suvel avaldasid nad ühes Zhytomõri linna ajalehes pseudonüümi "Iseenesest" all "Resonaatori päeviku".

Aasta hiljem asus Glickberg elama Peterburi, kus algas rida teoste avaldamist erinevates ajakirjades: Leshy, Spectator, Almanac ja mõned teised. Luuletused leidsid lugejate seas palju positiivset vastukaja.

Esimest korda kirjutas Aleksander Mihhailovitš "Saša Tšernõi" alla 1905. aastal oma satiiris "Nonsense". Selle luuletuse trükkimine aitas tagada, et ajakiri lõpetas nüüdsest oma tegevuse. Autori kogu keelati tsensuuri tõttu.
26-28-aastaselt viibis luuletaja Saksamaal, õppis Saksamaa ülikoolis ning tuli pärast seda uuesti Peterburi ja hakkas tegema koostööd väljaandega Satyricon. Autor avaldas mitmeid luulekogusid, tema teoseid avaldati tuntud ajakirjades ja ajalehtedes, nagu Sovremennik, Venemaa päike, Kievskaya Thought ja mõned teised.

Aleksander Glikberg oli Esimese maailmasõja ajal haiglas reamehena rindel.

Eelmise sajandi 18. aastal lahkus luuletaja ja prosaist Venemaalt. Ta asus esmalt Leetu, seejärel Berliini ja Rooma ning 1924. aastal asus lõpuks elama Prantsusmaa pealinna, kus hakati avaldama tema kogusid. Viis aastat hiljem ostis ta riigi lõunaosas väikese ala, kuhu tulid külla vene kunstnikud.

Augusti alguses 1932 suri Aleksander Mihhailovitš südameataki tõttu. Selle põhjuseks oli hiljutine põleng, kus luuletaja aitas naabritel kustutada, kuid koju tulles jäi haigeks ega saanud enam püsti.

Biograafia kuupäevade ja Huvitavaid fakte. Kõige tähtsam.

Muud elulood:

    Mileetose Thalest peetakse kreeka filosoofia ja seega ka Euroopa filosoofia rajajaks üldiselt. Miletos on linn Kreeka tsivilisatsiooni äärealal, kus enamasti sündis filosoofia

  • Nekrasov Nikolai Aleksejevitš

    Nikolai Nekrasov sündis 22. novembril 1821 Podolski kubermangus Nemirovi linnas. Tulevane kirjanik oli küll üllast päritolu, kuid tulevase vene poeedi lapsepõlv polnud sugugi rõõmus.

slaid 2

Saša Tšernõi (Glikberg Aleksander Mihhailovitš) (1. oktoober 1880 Odessa, Vene impeerium – 5. august 1932 Le Lavandou, Provence, Prantsusmaa) – vene satiirist luuletaja, prosaist.

Sündis 1880. aastal Odessas. Ta sündis apteekri perre – jõukas, kuid kultuuritu. Sasha lapsepõlve ei saa nimetada õnnelikuks. Ema, haige, hüsteeriline naine, lapsed ärritunud. Nende tugeva iseloomuga isa karistas neid sageli.

slaid 3

Peres oli 5 last, kellest kaks said nimeks Sasha. Blondi kutsuti "valgeks", brünettiks - "mustaks". Sellest ka pseudonüüm.

Saša ei pääsenud gümnaasiumisse juutide protsendinormi tõttu. Seetõttu otsustas isa kõik lapsed ristida, mille järel astus Sasha Cherny 9-aastaselt siiski gümnaasiumisse, kust ta peagi "matemaatika kahekümne pärast" välja saadeti. Poiss jäi elatist ilma, isa ja ema ei vastanud enam poja abipalvetega kirjadele.

slaid 4

Tolle aja ühe suurima ajalehe Isamaa poja lehekülgedel avaldati pürgiva ajakirjaniku Aleksandr Yablonovsky artikkel pere poolt hüljatud õnnetu noormehe kurvast saatusest. Artikkel jäi Žitomõri ametnikule K.K. Roche'ile silma ja ta otsustas Saša enda majja viia. Nii sattus Saša Tšernõi 1898. aasta lõpus Žõtomõri – linna, millest sai tõeliselt tema teine ​​kodu.

slaid 5

Saša Tšernõi ei lõpeta Žitomõri gümnaasiumi konflikti tõttu direktoriga. Siis teenib Sasha sõjaväes. Žõtomõri naastes alustas ta koostööd ajalehega Volõnski Vestnik, mis avati 1. juunil 1904. Kaks kuud hiljem ajaleht aga lakkas olemast. Ambitsioonikatest unistustest rabatuna kolib ta Peterburi.

slaid 6

1905. aastal otsustab Sasha Cherny lahkuda vihatud vaimuliku teenistusest ja pühenduda täielikult kirjandusele. Kõige esimene tema ajakirjas “Pealtvaataja” avaldatud luuletus “Nonsens” oli nagu plahvatav pomm ja levis üle kogu Venemaa. Sasha Cherny sai kohe oodatud külaliseks kõigis satiirilistes ajakirjades. Alates 1908. aastast on Sasha Cherny olnud ajakirja Satyricon üks juhtivaid luuletajaid.

Slaid 7

Sasha Cherny kirjutas mitu lasteraamatut (Knock Knock, 1913; Living ABC, 1914). Järk-järgult sai kirjaniku põhitegevuseks laste loovus, just see sai 20. sajandil alguse lasteraamatute ajaloost Venemaal. Kaheköiteline antoloogia „Vikerkaar. Vene luuletajad lastele” (Berliin, 1922).

Slaid 8

Kõik teavad, et Sasha Cherny on geniaalne satiirik. Mitte igaüks ei tea, et Sasha Cherny on originaalne lasteluuletaja. Tema kuulsaim lasteluulekogu "Laste saar" tuhandetele vene lastele, kes sattusid koos vanematega pagulusse, ilmus 1921. aastal Danzigis, kus luuletaja elas pärast Venemaalt emigreerumist. See oli kadunud Venemaa reserveeritud kant, kus kõlas emakeel – paindlik, särav, elav; kus poeet mõtles välja mänge ja lõbustusi ning kinkis neid oma noortele kaasmaalastele.

Slaid 9

"Laste saar"

Siin on tõeline, vastupidav raamat lastele, imeline kingitus õrnalt, aga ka rangelt võlurilt. Sasha Cherny omab hämmastavat saladust: tema luuletused ja lood on ühtviisi põnevad nii lastele kui ka täiskasvanud onudele – see on märk kõrgest oskusest ja kunstilisest tõest. Ja mis kõige tähtsam, lastega ei saa ta tuttavaks ega tee neile soosingut. Avad suvalise lehe suvaliselt ja oled lummatud sisu värvika soojuse võlust. Ja sa tunned, et temaga on kõik elus: lapsed, loomad ja lilled. Ja et nad kõik on perekond. Välja on toodud õhukesed, täpsed, naljakad ja armsad näojooned: kass ja valvekoer ja prussakas ja eesel ja ahv ja elevant ja kalkun ja isegi krokodill ja kõik muu. Ja sa näed neid kõiki nii naiivses ja eredas valguses, nagu nägid varajases lapsepõlves värskel suvehommikul imelist pronksmardikat või kastepiiska sakilises haneruru tiigis. Mäletad? Ja kui head on Sasha Cherny lastemängud ja õhtulaulud! Aleksander Kuprin Saša Tšernõist (28.05.1915 Gattšina).

Slaid 10

Tal olid kohevad heledad juuksed. Vaikne ja noor hääl. Silmad on nagu Charlie Chaplinil: suured, mustad, ilmekad. Kui ta vaatas lapsi või lille, muutus ta nägu ebatavaliselt heledaks. Nii nägid Sasha Chernyt tema kaasaegsed.

Vladimir PRIKHODKO.

Nad kirjutasid ka:

  • "Kasside sanatoorium"
  • Rebane Miki päevik
  • "Punane raamat"
  • "Hõbedane puu"

Jutud, lood.

slaid 11

slaid 12

slaid 13

Lugu kummalisest naabrimehest "Väike krokodill" (1998, 6. number).

Slaid 14

Sasha Cherny koostas mitte ainult loo krokodillist, vaid ka naljaka luuletuse.

Olen tõre krokodill
Ja ma elan loomaaias.
Mul on mustand
Reuma väikeses sõrmes.

Iga päev panid nad mind maha
Pikas tsinkpaagis
Ja paagi all põrandal
Pane peale petrooleum.

Mine vähemalt natuke eemale
Ja auruta konte...
Nutan, nutan terve päeva
Ja ma värisen vihast...

Nad annavad mulle lõunaks suppi
Ja neli haugi:
Kaks neetud tunnimeestele
Nad langevad käte vahele.

slaid 15

Ah, Niiluse kaldal
Ma elasin ilma kurbuseta!
Neegrid said mu kätte
Saba seoti koonuga kinni.

Ma läksin paati...
Kui iiveldas ma olin!
Wu! Miks ma välja sain
Pärit niilusest?...

Hei sa, paks poiss, -
Mine natuke lähemale...
Las ma võtan näksi
Punasest jalast!

slaid 16

Sasha Chernyl on vähe luuletusi väikestele. Aga need on:

"Privaatne",
"Häbeli prussakas"
"toru pühkimine"
"Hällilaul nukule",
"Tüdrukust, kes leidis oma Mishka"
"Skrut",
"Krokodill",
"Rohelised salmid"
"Siga",
"Varblane",
"Varss",
"WHO?"

Kõik need luuletused on väikesele kuulajale üsna kättesaadavad. Ja nende omapärane rütm ja intonatsioon, erinevalt teistest, jääb kauaks meelde.

Slaid 17

"WHO?"

„Tule, lapsed! -
Kes on maailma julgeim?
Ma teadsin seda - vastuseks, kõik koos lauluhäälega:
"Lõvi!"
- "Lõvi? ha ha... lihtne on olla julge,
Kui käpad on mopist laiemad.
Ei, mitte lõvi, mitte elevant ... kõige julgem kõigist beebidest -
Hiir!
Eile nägin imet
Kuidas hiir tassi peale ronis
Ja magava kassi nina juures
Aeglaselt sõin kõik puru ära.
Mida!"

Slaid 18

"Skrut"

"Kes elab lae all?"
- Kääbus.
"Kas tal on habe?"
- Jah. "Ja särgi esiosa ja vest?"
- Ei…
Kuidas ta hommikul üles tõuseb?
- Mina ise.
"Kes joob temaga hommikul kohvi?"
- Kass.
"Kui kaua ta seal elanud on?"
- Aasta.
"Kes jookseb temaga mööda katuseid?"
- Hiir.
"Noh, mis ta nimi on?"
- Skrut.
"Ta näitleb, kas pole?"
- Mitte kunagi! ..

Slaid 19

1927. aastal ilmus Sasha Cherny raamat "Rebane Miki päevik" – üks tema säravamaid ja naeratavamaid raamatuid. Siinne jutustus on läbi viidud koera alusmetsa nimel. Kas pole huvitav teada, mida meie neljajalgsed sõbrad meist arvavad? See on veel üks luuletaja reinkarnatsioon.

Slaid 20

Mis juhtub, kui koer äkki võtab ja paneb oma mõtted kirja? Tragikoomiline lugu elust täiesti erinevate silmade läbi vaadatuna:

  • "Kui kutsikas teeb põrandale väga-väga väikese lombi, torkavad nad teda ninaga; kui Zimini noorem vend teeb sama, riputatakse mähe nööri külge ja suudletakse teda kannale ... Torkavad - nii et kõik!”
  • "Kukk nokitses mu nina ilma nähtava põhjuseta. Tulin lihtsalt tere ütlema... Milleks kakelda, jultunud valjuhäälne?! Ta nuttis, nuttis, pistis nina vihmaveega künasse ega suutnud rahuneda enne, kui õhtu..."
  • "Hiired kratsivad. Kuigi fakse ei peaks, aga ma tõesti armastan hiiri. Mis on nende süü, et nad on nii väikesed ja alati näljased?"
  • slaid 21

    Pean ütlema, et kirjanduslikul Mikil oli oma prototüüp - siledakarvaliste foksterjerite tõust pärit väike krapsakas koer, kellest sai Sasha pere võrdväärne liige ja kes saatis omanikku kõigil jalutuskäikudel ja väljasõitudel.

    slaid 22

    Sasha Cherny maagia üks saladusi oli maskeerimiskunst. Vähemalt võis ta end kergesti ette kujutada kergemeelselt tuppa lendava liblikana. Siin ta lööb vastu klaasi, murdes end lahti. Ta pani tiivad kokku ja mõtles. Mida ta mõtleb? Ja siis sünnib imeline leiutis. Näib, et Sasha Cherny oli kunagi enne oma maist elu juba starling, orav, mesilane - nii usaldusväärselt kirjeldab ta maailma nende silmade läbi.

    V. A. Dobrovolski memuaarid Saša Tšernõi kohta.

  • slaid 23

    Kirjandus:

    • Ajakiri "Murzilka" 1996, 12. number.
    • Ajakiri "Murzilka" 1998, 6. number.
    • Kirjandus- ja kunstiajakiri "Vene Globe", juuli 2002, nr 5.
  • Vaadake kõiki slaide

    Esitluste eelvaate kasutamiseks looge Google'i konto (konto) ja logige sisse: https://accounts.google.com


    Slaidide pealdised:

    SASHA CHERNY 1880-1932

    2010. aastal möödub 130 aastat Sasha Cherny sünnist

    tegelik nimi Aleksander Mihhailovitš Glikberg

    luuletaja, prosaist, tõlkija

    Ta sündis ja kasvas apteekri peres, lapsepõlve veetis Ukrainas. Tema lugudes "Kõige kohutavam", "Uskumatu lugu", luuletuses "Ettemakstud" kajastusid mälestused lapsepõlvest Belaja Tserkovi linnas.

    Sellest linnast kolis Tšernõi perekond esmalt Odessasse, seejärel Žõtomõri, kus tulevane poeet õppis gümnaasiumis ja põgenes 15-aastaselt Peterburi. Samuti visati ta pealinna gümnaasiumist välja kehva edu pärast.

    Teiseks, Žitomõri gümnaasiumist välja visatud, ilma õiguseta direktoriga kokkupõrkesse astuda, töötas noormees väikeametnikuna, avaldas oma töid kohalikus ajalehes.

    Saab tuntuks lastekirjanikuna: raamatud "Knock-nock", "Live ABC" jt.

    1929. aastal ostis ta Lõuna-Prantsusmaal, La Favière'i linnas krundi, ehitas oma maja, kuhu tulid ja jäid pikaks ajaks vene kirjanikke, kunstnikke, muusikuid.

    Sasha Cherny suri 5. augustil 1932 südamerabandusse. Oma eluga riskides aitas ta lähedalasuvas talus tulekahju kustutada.Koju jõudes kukkus ta pikali ega tõusnud enam püsti. Ta maeti Var departemangu Lavandou kalmistule. Luuletaja haud kadus pärast Teise maailmasõja lahinguid. Poeedil lapsi ei olnud.

    S. Cherny meeldis väga lastele. K. Tšukovski meenutas: "Ühel pühapäeval Krestovskil kuumal suvepäeval kuulsin kümneid hääli kõva häälega karjuvat: "Saša, Saša, tule siia!" - ja nägin, et ta ... vastab nendele kõnedele meelsasti. Ta istus poolalasti ilmselt renditud paadis ja ta mustad silmad särasid õliselt. Paat oli täis umbes seitsmeaastaseid või veidi vanemaid lapsi, kelle ta oli just sillale ja tagasi viinud, ja nüüd ootasid teda teised, vaiadel tungledes: "Sasha, siin, siin!" Ta tõstis mõned reisijad ettevaatlikult maha ja, olles oma paadi teistega täitnud, asus kohe uuele reisile.

    Arva ära vanasõnade mõistatus. Kellest me räägime? 1) Nende saja vastu piisab ühest kullist. 2) Ta näeb maad, kui ta sööb, taevast - kui ta joob. 3) Ta on katuse all ja öökull püüab kinni. Varblane.

    Mida sa pigistad pardipoeg? Tema on beebi ja sina oled suur. Vaata, zadravshi pea, ta on kogu hingest ära rebitud... Kujutage ette sellist asja - Kui paks jõehobu tahaks igavusest sinuga mängida. Kas sa mängiksid omakorda? Ma võtaksin sind kõvasti käppa, hakkaksin keelega lakkuma. Vau, kuidas sa helistaksid isale, lööksid jalaga ja karjuksid! Poisi käpad pole naljaasi, Sa pigistad natuke - ja kaput.

    Mu varblane, varblane! Hall-krapsakas, nagu hiir. Silmad - helmed, käpad - lahus, Käpad - külili, käpad - külili ...

    "Elevant, elevant, tõeline elus elevant – miks sa pead raputad?" - "Sest, sest, sest - ma arvan kõike, mu sõber, ja ma ei saa aru ... ma ei saa aru, et inimene, selline laps, paneb mind puuri, nagu hiir ...


    (pärisnimi - Glikberg Aleksander Mihhailovitš)

    (1880-1932) Vene prosaist ja luuletaja

    Saša Tšernõi lapsepõlv möödus Ukraina linnas Belaja Tserkovis. Poisi isa töötas apteegis proviisorina ja seejärel sai temast keemiline agent. Mõnda aega õppis Sasha chederis, kuid ei osanud heebrea keelt ja siis otsustas isa anda talle klassikalise hariduse.

    Perekond Glikberg kolis Žõtomõri, kus Aleksander ristiti. Alates kümnendast eluaastast asus ta õppima linnagümnaasiumi. Seejärel meenutas ta seda aega kui lapsepõlve kõige raskemat perioodi. Ta oli teistest klassi õpilastest vanem, kuid jäi seetõttu maha halb mälu ja võimetus keskenduda. Lisaks puudus tal praktiliselt emalik kiindumus. Kuuendas klassis visati Aleksander gümnaasiumist välja "hundipiletiga", st ilma õiguseta samasugusesse õppeasutusse astuda.

    Meeleheitel põgeneb ta kodust ja jõuab Peterburi, kus sugulaste juurde elama asununa siiski gümnaasiumi astub. Küpsustunnistuse saamiseks pidi Aleksander aga naasma Žõtomõri. Tema isa sureb ootamatult, ema abiellub ja jätab poja praktiliselt maha. Perekonna tuttav K. Roche, kes oli provintsi talupoegade juures tähtsal kohal, saab Aleksandri juhendajaks. Ta käendas noormehe eest ja ta võetakse taas gümnaasiumisse.

    Rocher avaldas Aleksandrile soodsat mõju, tutvustas talle luulet, millesse ta ise kirglikult meeldis.

    Pärast küpsustunnistuse saamist asub Aleksander tööle kohalikus tollis kontoritöötajana. Aga tegelikult töötab ta tema eestkostjaks saanud Roche sekretärina. Samal ajal asus ta avaldama äsja avatud linnalehes "Volõnski Vestnik": kirjutas arvustusi, kohaliku ühiskonnaelu kroonikat ja avaldas 1904. aastal esseede sarja üldpealkirja all "Resonaatori päevik".

    1905. aasta alguses muutub Aleksandri elu ootamatult, tema eestkostjast saab Varssavi juht raudtee ja kolis Peterburi. Roche sobib Alexanderile maanteeameti vanemametnikuks. Kontorit juhtinud N. Vassiljeva armub noormehesse ja saab peagi tema naiseks.

    Vassiljeva juhatab algaja kirjaniku Peterburi teadlaste ja filosoofide ringi. Ta ise oli kuulsa filosoofi, Peterburi ülikooli professori A. Vvedenski vennatütar ja ärimees G. Elisejevi kauge sugulane.

    Pärast Peterburi kolimist hakkas Glikberg avaldama tolle aja ühes juhtivas ajakirjas Spectator. 27. novembril 1905 avaldas ta valitsusvastase pamfleti Nonsense, mille alla pani esmalt pseudonüümi Saša Tšernõi.

    Väljaanne, milles nad nägid vihjeid Nikolai II-le, tekitas võimude terava reaktsiooni: ajakiri suleti mõnda aega. Kuid skandaal tegi Cherny nime kuulsaks ja erinevad satiiriajakirjad hakkasid tema teoseid avaldama.

    Tsensuur jälgis selgelt Sasha Cherny väljaandeid, sest tema teosed said kohe kuulsaks, õppisid pähe. Kui ta valmistus trükkimiseks luuletuste ja satiiriliste esseede kogumikku "Erinevad motiivid" (1905), konfiskeeriti tiraaž peaaegu täielikult.

    Võimaliku vahistamise vältimiseks soovitasid tuttavad ja kirjastajad Saša Tšernõil Venemaalt lahkuda. 1906. aasta suvel lahkusid Glickbergid Saksamaale ja veetsid üle aasta välismaal. Aleksander töötas kõvasti ja kõvasti, kuulas ülikoolis loenguid, kirjutas lüüriliste satiiride tsükli ja palju esseesid. Alates 1906. aastast tegutseb ta prosaistina.

    Naastes Venemaale 1908. aasta alguses, sai Sasha Chernyst iganädalase satiiriajakirja Satyricon töötaja. Peagi saavutab väljaanne ülevenemaalise populaarsuse ja temast saab juhtiv satiiriline orel ning luuletaja - ülevenemaaline kuulsus. Kaasaegsed kutsusid teda isegi Vene Heine'iks, Satyriconi poeetide kuningaks. Siin on kirjastaja M. Kornfeldi arvamus: "Sasha Cherny on satiirik Jumala armust." Sasha Cherny ühendab oma teosed kahte kogusse - "Satires" (1910) ja "Satire and Lyrics" (1913). Esimene neist pidas 1917. aastaks vastu viis tiraaži.

    Tal õnnestus luua oma tüüpi kangelane, kõhn, kõhn ja vastik, mõnikord kalduvus end paljastama.

    Luuletaja loob poliitilist laadi satiire, käsitleb sotsiaalseid teemasid, kirjutab lüürilisi luuletusi. Need teosed on huvitavad kujundlike karakteristikute, hästi sihitud epiteetide ("väikeste maimude pidev karneval", "kahejalgsed muttid, kes pole päevagi maist aega väärt"), eredate detailidega ("viskab kaldus kiilaslaiku higi", "üksik safrani piim hapu alustassil").

    Sasha Cherny püüdis kogu oma elu satiiriku rollist eemalduda, kuid sellegipoolest tajutakse teda just selliste teoste autorina.

    Mõistes Satyriconi suhete ebatäiuslikkust, teeb ta aktiivselt koostööd erinevate ajakirjadega, kirjutab satiire, lüürilisi luuletusi, maastiku- ja igapäevasketše, tegutseb prosaistina ja lastele mõeldud luuletuste autorina ning proovib kätt tõlkijana.

    1911. aastal kirjutas Saša Tšernõi esimese lastele mõeldud luuletuse - "Lõke", millele järgnesid teised: "Korstnapühkija", "Suvel", "Bobkini hobune", "Rong". Gorki kutsub teda töötama kogumikuga Blue Book, milles ilmub Tšernõi esimene muinasjutt Punane kivi. 1912. aastal alustas ta koostööd Tšukovskiga ajakirjas Firebird.

    Sasha Cherny luuletused, mis on kirjutatud lihtsas ja selges keeles, sarnanevad sageli lastelauludega, lugedes riime. Need näitavad maailma piltlikult tajuva lapse-miks iseloomu. 1913. aastal ilmus "Laste ABC", mille järgi õpetatakse rohkem kui ühe põlvkonna lapsi lugema ja kirjutama.

    Esimese maailmasõja ajal astus poeet vabatahtlikuna rindele, töötas haiglas ja tegeles ühiskondliku tegevusega. Sõjalised muljed kajastusid mitmetes tema töödes. Pärast revolutsiooni ilmus luuletsükkel "Sõda" ja paguluses avaldab Tšerny sõjaväes kuuldud juttude põhjal loodud "Sõduri jutud" (1933). Tema kangelane on loodud majapidamismuinasjutu stiilis osavast ja kogenud sõdurist. Cherny tegutseb muinasjutu hiilgava jäljendajana, teadlased märkisid ära stiliseerimiskunsti, võimatust eristada tegelikult rahvapäraseid vanasõnu ja lauseid autori omadest: “Kasakad peaksid olema jõukohased”, “Teie auaste on pool- ohvitser, ja sinu peas imevad prussakad jalalappi”, “Olen üksi, nagu lollakas teki peal, jäi.

    Sasha Cherny ei leppinud Oktoobrirevolutsiooniga ja lahkus Leetu. Seal, vaikses talus, püüab ta toimuvast aru saada ja jõuab järeldusele, et temast on saanud pagulane, emigrant. Luuletaja nendib kibestunult, et on märkimisväärselt kasvanud ja muutunud Sashast Aleksandriks, nii et ta kirjutab nüüd oma teostele alla - Aleksander Tšernõi.

    Tasapisi jõuab ta oma varasemad luulekogud ilmumiseks ette valmistada ja välja anda uue, järjekorras kolmanda kogu "Janu" (1923). Kuid Sasha Cherny peamised huvid on seotud lasteajakirjade kirjutamisega. Lapse maailm oli kirjanikule hästi teada: tema naine andis tunde erakoolides ja gümnaasiumides.

    Paguluselu paranes tasapisi, algul elasid Glickbergid Berliinis, kuid kirjastuskriisi tõttu pidid nad lahkuma Rooma. 1925. aastal asusid nad elama Pariisi ja Fox Mickey's Diary (1927) tasu eest said nad ehitada isegi väikese maamaja Lõuna-Prantsusmaal asuvasse Venemaa kolooniasse Vahemere rannikule.

    Saša Tšernõi teeb aktiivselt koostööd erinevates emigratsiooniväljaannetes, avaldab üksteise järel lastele mõeldud raamatuid: Piiblilood (1922), Professor Patraškini unenägu (1924), Mereorav (1926), Ruddy Book (1931), "Hõbepuu" (1929), "Kasside sanatoorium" (1928), "Imeline suvi" (1930).

    Sasha Cherny täiskasvanute teosed ilmuvad 1928. aastal - ta ühendab varem ajakirjades avaldatud teosed raamatus “Lõbusad lood”.

    Traagiline õnnetus lõpetab kirjaniku elu. Pärast naabri juures toimunud tulekahju tundis ta end halvasti ja koju naastes suri peagi.

    Saada oma head tööd teadmistebaasi on lihtne. Kasutage allolevat vormi

    Üliõpilased, magistrandid, noored teadlased, kes kasutavad teadmistebaasi oma õpingutes ja töös, on teile väga tänulikud.

    postitatud http://www.allbest.ru/

    Sissejuhatus

    1. jagu. Vene kirjanik Aleksandr Mihhailovitš Glikberg (Saša Tšernõi)

    1.1 Biograafiline analüüs

    1.2 Suure satiiriku noorus

    2. jagu Sasha Cherny loovus

    2.2 Elupildid Sasha Cherny loomingus

    Rakendused

    Sissejuhatus

    sasha must glickberg

    Sajandivahetuse kunstikultuur on oluline lehekülg Venemaa kultuuripärandis. Ideoloogilised vastuolud ja mitmetähenduslikkus olid omased mitte ainult kunstisuundadele ja -vooludele, vaid ka üksikute kirjanike, kunstnike ja heliloojate loomingule. See oli kunstilise loovuse eri tüüpi ja žanrite uuenemise, ümbermõtlemise, "väärtuste üldise ümberhindamise" periood, M. V. Nesterovi sõnutsi. Suhtumine revolutsiooniliste demokraatide pärandisse muutus ka progressiivselt mõtlevate kultuuritegelaste seas kahemõtteliseks. 19. sajandi lõpu - 20. sajandi alguse vene kunstikultuuris, mis sai laialt levinud dekadentsiks, on näidatud sellised nähtused kunstis nagu kodanikuideaalide tagasilükkamine ja usk mõistusesse, sukeldumine individualistlike kogemuste sfääri. Mõiste "modernism" hõlmas paljusid kahekümnenda sajandi kirjanduse ja kunsti nähtusi, mis sündisid selle sajandi alguses, võrreldes eelmise sajandi realismiga uudsed.

    Realismile vastanduvad suunad hakkasid kunstikultuuris kujunema üheksakümnendatel. Modernism oli neist olulisim nii oma eksisteerimisaja kui ka leviku ja mõju poolest ühiskonna- ja kultuurielule. Vene kirjanduse hõbeaeg tekitas kunstis palju suundumusi. Sellel kirjanduse õitseajal elas ja töötas Saša Tšernõi (Aleksandr Mihhailovitš Glikberg 1880-1932). Tšernõi loovuse õitseaeg langes oktoobrirevolutsiooni perioodile. Ta langes esimesse emigratsioonilainesse. Saša Tšernõi ei nõustunud bolševike riigipöördega. 1918. aasta sügisel lahkus ta Leetu. Mõnda aega elas ta Vilniuses. Siis Kaunases. Kaunasest asus 1920. aastal elama Berliini. Luuletaja loomingulist teed mõjutas tema raske elu. Raske lapsepõlv, vanemliku armastuse puudumine ja nende tõsidus, varajane põgenemine kodust ja puudus – kõik see muutis radikaalselt tulevase luuletaja, prosaisti ja tõlkija maailmavaadet. Muutes temast ainulaadse "sõna" meistri.

    Emigrandluuletajate loomingut tuuakse avalikkuse ette harva. Enamasti arvatakse, et nende panus vene kirjanduse arengusse on tühine.

    Selle kursusetöö abil püüan Aleksandr Mihhailovitš Glikbergi (Saša Tšernõi) näitel näidata, et emigratsiooniperioodi luuletajad andsid olulise panuse kirjanduse arengusse. Võib-olla suudan oma näitel teadlasi selle probleemiga sügavamalt käsitleda.

    Probleemi kiireloomulisus. Selles teoses püütakse Sasha Cherny (O.M. Glikberg) elu ja loomingu pealt eemaldada saladusloori. Paljud uuringud olid suunatud väljarändajate noorema põlvkonna uurimisele, unustades selliste luuletajate nagu Sasha Cherny panuse kirjanduse arengusse. Seetõttu usun, et Sasha Cherny elu ja loomingu põhjalikum uurimine on sel perioodil asjakohane. Uurimisobjektiks on Sasha Cherny (O.M. Glikberg) loominguline pärand.

    Uurimistöö teemaks on Sasha Cherny elu ja looming.

    Töö eesmärk on Tšernõi (O.M. Glikberg) kui vene kirjanduse "hõbedaaja" esindaja loomingulise pärandi läbivaatamine ja uurimine.

    Selle eesmärgi saavutamiseks peate tegema järgmist.

    1) Jälgi Sasha Cherny (Glikberg O.M.) eluteed;

    2) uurida ja süstematiseerida selles küsimuses leiduvat teavet;

    3) analüüsib ja teeb järeldusi luuletaja loomingu kohta

    Selle töö uudsus seisneb selles, et põhjalik uurimus elutee luuletaja, aitab paljastada tema kirjandusliku pärandi saladust. Kursusetöö struktuur koosneb sissejuhatusest, 2 osast, järeldustest, kirjanduse loetelust ja rakendustest. Praktiline tähtsus. See kursusetöö saab kasutada kui Tööriistakomplektõpetamise eest ning selle abil läbi viia O.M.Glikbergi elule ja loomingule pühendatud tunde ja loenguid.

    1. Aleksander Mihhailovitš Glikberg (Saša Tšernõi)

    1.1 Biograafiline analüüs

    Sasha Cherny on üks hõbeajastu luuletajaid ja prosaiste. Oma töö ettevalmistamiseks vaatasin üle ja lugesin uuesti läbi paljud teabeallikad. Iga allikas andis Blacki kui looja tundmises midagi uut. Suur perekond, ranged ja mõnikord ükskõiksed vanemad, raske ja väga tormiline lapsepõlv, mis on segatud jõuka ja mõnikord õnneliku noorusega - kõik see peegeldus kuulsa luuletaja, prosaisti, tõlkija ja väga andeka inimese loomingus. Sasha Cherny on üks hõbeajastu luuletajaid ja prosaiste.

    Alustan elulooraamatuga. Saša Tšernõi (pärisnimega Aleksander Mihhailovitš Glikberg) sündis 1. oktoobril 1880 Odessas apteekri peres – võiks öelda, et jõukas, kuid ebakultuurses perekonnas. Isa - proviisor, Mendel Glikberg sündis 1852. aastal. Vanaisa on kaupmees, raudkaupadega kaupleja. Ema - Maria Glikberg sündis 1857. aastal, see on tema neiupõlvenimi, kuna Odessa oblasti riigiarhiivi sünniregistriraamatus on kanne. Mustade isa ja ema olid nimekaimud. Loobume perekondlikest sidemetest, sest: Toora keelab abielusidemete sidumise veresugulastega ja rabinaat ei registreeriks seda abielu. Abielu registreeriti 8. juulil 1877, mida saab otsustada GAOO juudi abielude registreerimise dokumendist. Apteekri peres oli 5 last, kellest kaks olid Sasha. Blond ja brünett, "Valge" ja "Must". Ja nii pseudonüüm sündiski. Sasha lapsepõlve ei saa nimetada õnnelikuks. Ema, haige, hüsteeriline naine, lapsed ärritunud. Terava iseloomuga paistnud isa karistas neid menetlusse astumata. Cherny naine ütles hiljem järgmiselt: „Keegi ei andnud talle kunagi midagi, kui ta oli laps. Ja kui ta mänguasjade puudumisel leidis majast midagi, mida saaks mängimiseks kohandada, sai ta karistada. Seetõttu kujunes isoleeritus, mida kaasaegsed märgivad, ja kirjaniku ebaseltskondlikkus suuresti perekonna mõjul.

    Veel üks raske etapp Sasha Cherny noores elus saabus hetkest, kui ta kooli astus. Sel ajal ei olnud juudi poisil mitte ainult raske haridust omandada, vaid peaaegu võimatu. Seetõttu pidin esmalt omandama koduhariduse. Gümnaasiumisse pääses ta väljaspool "protsendinormi" alles pärast kümneaastaselt ristimist ja isegi siis - Valges kirikus. Peagi muutus koolitus aga omamoodi riigiteenistuseks, kodumaisele ikkele lisandusid uued hirmud ja karistused.

    Sellest hetkest algab Cherny uus eluetapp, kus on palju seiklusi ja raskusi, rõõmu ja kahetsust. Kui Sasha oli 15-aastane, põgenes ta kodust. Kõigepealt sai põgenik peavarju tema tädi, isa õe juurde, kes viis ta Peterburi, kus ta jätkas õpinguid gümnaasiumis. Gümnaasiumist visati ta aga algebra eksami läbikukkumise tõttu välja. Põgenik sattus katastroofilist olukorda, ilma elatusvahenditeta. Ta kirjutas oma isale ja emale, paludes abi, kuid nad keeldusid kadunud pojast kindlalt. Pole teada, mis oleks poisiga juhtunud, kui poleks olnud asjaolude juhuslikku kombinatsiooni, mis oleks tema elule väga positiivselt mõjunud.

    Tulevase poeedi saatusesse sekkus õnnelik õnnetus kahe lahke ja siira härrasmehe näol. Aleksander Yablonsky ja Konstantin Roche said Sasha päästvaks juhtumiks. Leiti kaastundlikke inimesi – nad aitasid, kuidas suutsid. Saanud puhtjuhuslikult teada oma pere poolt hüljatud õnnetu noormehe saatusest, rääkis ajakirjanikuks pürgiv Aleksandr Yablonovsky oma kurvast saatusest Peterburi ajalehe Isamaa poeg, tolle aja ühe suurima väljaande lehekülgedel. Artikkel jäi Žõtomõri suurametnikule Konstantin Konstantinovitš Rochele silma ja ta otsustas ta oma majja võtta. Nii sattus Sasha Glikberg 1898. aasta lõpus Zhytomõri, linna, millest sai tõeliselt tema teine ​​kodu. Siin veetis ta oma nooruse. Žitomõri gümnaasiumi ei saanud lõpetada konflikti tõttu direktoriga: isegi nii mõjuka inimese eestpalve ei aidanud ja peagi visati õpilane "sissepääsuõiguseta" välja.

    Konstantin Konstantinovitš Roche mängis hiljem Sasha elus väga olulist rolli. Roche sündis 29. detsembril 1849 sõjaväeinseneri peres. Ja ta sai hea hariduse ja kasvatuse. Enne. Enne. Roche, elas suurema osa oma päevadest Žõtomõris. Pikka aega oli ta Volõni kubermangu talurahvaasjade juhatuse liige, aukohtunik. Päriliku aadlikuna tõusis ta tõelise riiginõuniku tiitlini. Esimese maailmasõja, 1917. aasta revolutsiooni ja kodusõja ajal Žõtomõri pidevate võimumuutuste aastatel aitas ta inimesi, kes seda vajasid.

    Konstantin Konstantinovitš oli sügavalt usklik inimene, ta püüdis seda usku sisendada oma lapsendatud pojale Sašale. Roche oli üllas ja kaldus haletsema vaeste inimeste ligimest. Esimese maailmasõja ajal aitas ta neid, kes olid väga hädas. Ta armastas ja austas talupoegi nende töö eest väga ning püüdis neid alati aidata. Siin on see, mida ta kirjutas nende töö kohta:

    "Kes kannatab kõike Kristuse nimel, kelle karmid silmad ei nuta,

    kelle tumm huuled ei nurise,

    Kelle karmid käed töötavad,

    Annab meile lugupidavalt

    Sukelduge kunsti, teadusesse,

    Andke end unistustele ja kirgedele.

    1920. aastatel sai Konstantin Konstantinovitšist üks Žõtomõri Püha Nikolai Vennaskonna organisaatoreid. Pärast viletsat saaki 1898. aastal korraldas Roche Volga piirkonna näljastesse kohtadesse Volõni söökla. Lapsi K. Roche’il ei olnud, ta adopteeris poisi Sergei, kuid too suri peagi. Seetõttu vastas ta Sasha kohta artiklit lugedes rõõmuga.

    Samuti tuleb märkida, et K. Rocheril oli anne versifikatsiooniks ja tema luuletused olid täidetud armastuse, helluse ja lahkusega teda ümbritsevate inimeste vastu. Ja väga tugevat mõju tema tööle avaldas see, et ta oli väga jumalat armastav ja jumalakartlik inimene. Roche tahtis tõesti Chernyle need oma töö punktid edasi anda, kuid Sashat eristas juba nooruses sarkastiline ettekujutus ümbritsevast maailmast.

    Roche ei püüdnud oma luuletusi populaarsusele lisada. Ta kasutas oma võimet riimi juhtida relvana seaduserikkumise vastu, mitte katsena kuulsaks saada. Siin on see, mida ta kirjutab oma teoses pealkirjaga "Testament":

    "Ma suren, aga mu kiidulaulu, mida ma laulan oma Jumalale oma südamest -

    Armastusega, õrnuse tundega, -

    Arhiivi tolmust leiavad ehk,

    Ja jälle laulavad nad Jumala templis.

    Konstantin Roche ei suutnud kunagi oma emotsionaalset positiivsust edasi anda noorele Sasha Chernyle, kes on tulevikus suurepärane luuletaja ja prosaist.

    1.2 Suure satiiriku noorus

    1900. aastal kutsuti Aleksander sõjaväeteenistusse. Ajateenistus jättis Tšernõi ellu suure jälje. Pärast kaheaastast teenimist vabatahtlikuna Galicia kaheksateistkümnendas jalaväerügemendis (Žõtomõr) viidi ta reservi. Ta alustab oma karjääri tolliametis Novoselitsõ linnas Austria-Ungari piiril. Žõtomõri naastes töötas ta inkassoteenistuses alaealise ametnikuna. Siin kohtus ta oma tulevase naisega. Samal perioodil hakkas Sasha teenima "julma kirjanduse jumalat". Ta teeb koostööd ajalehes "Volynsky Vestnik", mis avati 1. juunil 1904. Tema esimesed luuletused ilmusid pseudonüümide all "Ise ise", "Unistaja" jne. Kuid luuletaja – Tšernõi – tõeline sünd leidis aset Peterburis, kuhu ta ambitsioonikatest unistustest kantuna kolis 1905. aastal. ja kus ta asus tööle maksu - Varssavi raudtee.

    Irooniline mõtteviis oli Aleksandrile geneetiliselt omane ja see oli võib-olla ainus pääste meeleheitest. See sotsiaalsele tegelikkusele adresseeritud iroonia nägi aga nii šokeeriv välja, et poliitilise satiiri "Nonsense" kõige esimene avaldamine ajakirjas "Peataja", 27. novembril 1905, number 23, viis skandaali ja ajakirja sulgemiseni. .

    Tšernõi loomingus oli see keeruline periood, kuna rahvas nõudis tema luuletusi väga ja ajakirjandus kehtestas neile tsensuuri. Sel ajal ei saanud iga luuletaja kartmatult puudutada Cherny luuletustes kõlanud teemasid ja satiiriline oskus, millega ta oma teoseid esitas, oli lugejate seas väga populaarne.

    Saša Tšernõi abiellus varakult Peterburis oma ülemuse Maria Ivanovna Vassiljevaga, kes oli poeedist palju vanem ja praktilisem. Saša Tšernõi kartis pisut oma naist - silmapaistva filosoofiaprofessori A. I. Vvedensky õpilast ja kogu Venemaal tuntud kaupmehe Elisejevi sugulast. Tal polnud armusuhteid, ta oli tagasihoidlik pereisa. Ametiühing osutus tugevaks, vaatamata vanuse, ametikoha ja hariduse erinevusele. Noorpaar veetis oma mesinädalate reisi 1905. aasta suvel Itaalias. Naastes otsustab Sasha Cherny vihatud vaimuliku teenistusest lahkuda, et pühenduda täielikult kirjanduslikule tegevusele.

    1906. aastal lahkus ta koos abikaasa Sasha Chernyga Saksamaale, kus kuulas üle aasta ülikoolis loenguid, suhtles filosoofidega, mis mõjutas nii tema maailmapilti kui ka loomingut.

    Sasha Cherny õppis aastatel 1906-1907 kaks semestrit Heidelbergis. Suhtelise õitsengu aastad Saksamaal langesid kokku Venemaa jaoks raske ajaga pärast 1905. aasta revolutsiooni. Siit ka selline poeedi sarkastiline reaktsioon vaadeldavale tegelikkusele. Isegi Black Heidelbergi peaaegu heatahtlikes poeetilistes visandites "Tänav Lõuna-Saksamaa linnas" torkab siin-seal nii-öelda kodanliku vanalinna mugavuse juures silma ärrituse okkad:

    "Ilusad inimesed! Ei mingit noomimist ega tõukamist.

    Ja Frida ja Franz, ja Minna ja Max. .. " Lisa 1

    Sasha Cherny mainitud restoran "Perkeo" on endiselt olemas.

    Cherny kaustiline muusa ei lubanud poeedil Heidelbergis viibida kauem kui kaks semestrit. Ometi määrasid linna õhustiku konservatiivsed korporatiivtudengid Saksamaalt ise, mitte aga revolutsiooniliselt meelestatud väljarändajad üliõpilased Venemaalt. Kahekümnenda sajandi alguses suhtuti idast saabunud külalistesse varjamatu põlgusega kodanlike mugavuste, saksa elu euroopaliku korrastamise vastu. Sel ajal Venemaal uskumatult populaarse Tšernõi luuletused on suurepärane avalikkuse tunnete ja ennekõike pinge helihark, mis mitte ainult ei kasvanud riikidevahelistes suhetes, vaid tugevdas ka vanu stereotüüpe, kuidas venelased sakslasi tajuvad. poeetilise meediumi jõud.

    "Märg emase hüüatustest,

    Lakkudes Reini jõllitades:

    "Ah, lained! Ah, udu! Ah, rannik! Ah, lossid!

    Ja tõmba, nagu kingsepad, Reini veini.

    Abikaasad isamaalises elevuses

    Välismaalased pahvivad ringi

    Ja nad kraabivad kaarti pliiatsidega

    Eriti uhkete kohtade nimed ... Laine laulab ... Ja valjult taga

    Mürakas lihav entusiastlik mall.

    Sinu Rein? Saksa Rein? Aga kas ta on õllest tehtud,

    Aga kas rannikuäärne julge nõlv on tehtud vorstidest? ... "Lisa 2

    Saša Tšernõi ei võtnud muidugi kunagi sõnagi taskusse ega andnud alla ka oma isamaale. Kuid sellisest põlgusest kellegi teise vaimsuse puudumise vastu lööb see veel sada aastat hiljemgi. Varsti naasis Sasha Cherny Peterburi. Peterburi naastes on ta koos A. Avertšenko, P. Potjomkini, N. Teffi, S. Maršakiga uue ajakirja "Satyricon" alaline autor. Sasha Cherny sai aastatel 1908–1911 "Satyriconi" vaieldamatuks poeetiliseks juhiks, olles võitnud ülevenemaalise kuulsuse. Tema luuletused, eriline segu sapist ja kibedusest, soolast ja süütusest, jultumusest ja lapsemeelsusest, olid neil aastatel kõigil huulil. Nagu meenutas K.I. Tšukovski, "saanud värske ajakirjanumbri, otsis lugeja sellest ennekõike Saša Tšernõi luuletusi. Sellist õpilast, sellist arsti, juristi, õpetajat, inseneri ei olnud, kes neid peast ei teaks. Ta tabas nii-öelda ajastu päris närvi ja ajastu karjus tema hääles endast.

    Pärast raamatute "Satiirs" ja "Satires and Lyrics" ilmumist 1911. aastal näib Sasha Cherny kirjandusareenilt kaduvat. Kõigi jaoks ootamatult läks ta Satyriconiga lahku – lõplikult. Lahkus ajakirjast ilma igasuguse seletuse või nähtava põhjuseta. Võib vaid oletada, mis pani ta sellise sammu ette võtma. Pärast Satyriconiga katkestamist (1911) jätkas Tšernõi avaldamist erinevates populaarsetes väljaannetes: ajalehtedes Russkaya Rumor, Kievskaya Thought, Odessa News, ajakirjades Sovremenny Mir, Argus, Solntse Rossii, Sovremennik, almanahhis "Rosehip" jne. .

    1911. aastal debüteeris Sasha Cherny lastekirjanduses - luuletuses "Jaanituli". 1912. aasta suvel külastab ta M. Gorkit Capril. Aleksei Maksimovitš meelitab Sasha Cherny osalema lastele mõeldud teoste kogus "Sinine raamat". Pärast seda märkimisväärset kohtumist ilmus tema esimene lastejutt "Punane kivi", 1914. aastal - "Elav tähestik" värssis, mis sai kuulsaks, 1915. aastal luuleraamat lastele "Kop-kop". Väikesele lugejale mõeldud teosed hõivavad Sasha Chernoy loomingus üha rohkem ruumi. Juba kirjaniku jõudmine lastekirjandusse on sisustatud mitmete tähelepanuväärsete sündmustega. Tõsiasi on see, et lapsepõlves talle tekitatud raske psühholoogiline trauma (perekonnas valitsev ränga psühholoogilise rõhumise õhkkond, põgenemine ja paljude aastate jooksul Venemaal ringi rännata) andis palju tema isiksuse ja loovuse olulisi jooni. "Iseloomult valusalt häbelik, ebapraktiline, sapine, nii et ta ei sobi inimestega hästi, Sasha Cherny muutus dramaatiliselt, kuid lastega vesteldes muutus ta rõõmsaks ja leebeks." . Pole juhus, et üks tema parimaid lasteraamatuid kandis nime "Laste saar".

    Tõepoolest, lapsepõlvemaailm oli kirjaniku jaoks see utoopiline ideaalse armastuse, lõbu ja rahu saar, kus ta soovis eemalduda kaasaegse elu vulgaarsusest ja koormavatest minevikumälestustest.

    Ehk siis Tšerny jõudmine lastekirjandusse on suuresti tingitud sellest, et kirjanikul endal polnud üldse lapsepõlve.

    Seetõttu on soov seda rasket kaotust kompenseerida, luua kunstilises loovuses kujuteldav lapsepõlvemaailm, psühholoogiliselt täiesti mõistetav. Lisaks arenes elu nii, et kirjanikul polnud kunagi oma lapsi, mis oli tema jaoks nii isiklik draama kui ka loovuse allikas.

    Esimesele maailmasõda poeet läheb rindele, kus ta teenib 5. armees "tavalise vabatahtlikuna". Sõjaväelasteks sobimatu sõdur ei pidanud sõjakoledustele vastu, langes raskesse depressiooni ja paigutati haiglasse ning jätkas seejärel teenimist meditsiiniüksuses. Juba paguluses - Berliinis, 1923. aastal ilmunud Sasha Cherny luuleraamat "Janu" on pühendatud kohutavale tõele sõjast.

    See oli Cherny elus väga raske periood, kõik sõjalised õudused, mida ta nägi, murdsid tema psüühika. Ja tema ustav naine Maria Ivanovna oli alati tema kõrval. Tema abiga tõusis Must peagi jalule.

    1917. aastal viidi Saša Tšernõi Pihkva sõjaväe sidekontorisse. Pärast Veebruarirevolutsiooni määras Ajutine Valitsus ta Põhjalaevastiku komissari asetäitjaks. Mais külastab ta revolutsioonilist Petrogradi. 1918. aasta suve lõpus, enne Punaarmee sisenemist Pihkvasse, lahkus ta koos teiste põgenikega linnast. Pihkvast sai pöördepunkt Saša Tšernõi loomingulises elus.

    «Ühes väikeses Berliini pubis korraldas ta midagi kunstikohviku taolist, kuhu kogunes väljarännanud vene kunstiintelligents. Cherny avaldati regulaarselt ajalehtedes "Kermi" (Berliin) ja "Today" (Riia), toimetas almanahhi "Frontiers" (Berliin, 1922-1923). 1923. aastal ilmus Berliinis tema luuletuste kolmas raamat "Janu", mis oli värvitud Venemaa-nostalgiatundega. 1923. aasta suvel lahkus Cherny Itaaliasse ja märtsis 1924 kolis Pariisi. Siin tegi ta koostööd nädalalehes "Illustreeritud Venemaa", "Rossiiskaja Gazetas", ajalehes "Viimased uudised" ja 1931. aastal taaselustatud "Satyriconis". Sel perioodil hõivas Cherny loomingus suure koha proosa – vallatu "Mittetõsised lood" (Pariis, 1928) ja rahvatarkustel põhinev žanri originaal "Sõduri jutud" (ilmus eraldi raamatuna, Pariis , 1933 pärast Cherny surma).

    Alates 1924. aastast on Sasha Cherny elanud Prantsusmaal. Teeb koostööd Pariisi ajalehtedes "Latest News", "Vozrozhdeniye", "Illustrated Russia", "Check Back" ja ajakirjas "Satyricon". Tema tegevus on seotud vene kultuuri populariseerimisega välismaal. Ta korraldab kirjandusõhtuid F. Maljavini stuudios, reisib mööda Prantsusmaad ja Belgiat etendustega venekeelsele publikule, osaleb igal aastal "Vene kultuuri päevadel", annab välja lastele mõeldud almanahhi "Vene maa", mis tutvustas neid. vene rahva ajaloole ja tööle.

    Kogumikus Kerged lood (1928) ja jutustuses Kummaline suvi (1929) viitab Saša Tšernõi vanale Venemaale. Tema teoseid täidab heasüdamlik naer, huumor, kerge kurbus pöördumatult mahajäetud kodumaa üle. Lugudes "Sääse säilmed", "Väike Maa gripp", "Provence'i lehed", "Koerajuuksur", "Jalutuskäik Cabassonis" jt. Ta kujutab väljarändajate viletsat elu, puudust, alandamist ja samal ajal ka nende vaimset kindlust ja enesehinnangut – omadusi, mis on omased ka "väikestele" inimestele. Nekrasovit jäljendades kirjutab ta luuletuse “Kes paguluses elab hästi” (1930-1931).

    1929. aastal õnnestus poeedil omandada maatükk Lõuna-Prantsusmaal, Cote d'Azuril La Favière’i linnas. Sinna ehitas ta oma maja, millest sai tõeline kultuurikeskus: vene kirjanikud, kunstnikud, muusikud tulid ja jäid siia pikaks ajaks. Tema surma varjab endiselt teatud mõistatus, erinevad allikad esitavad seda erineval viisil. Üks on aga kindlalt teada, et selle tähelepanuväärse mehe elu lõppes traagiliselt: 5. augustil 1932 puhkes üks naabruskonna taludest. Saša Tšernõi aitas oma eluga riskides tulekahju kustutada ja siis koju tulles tundis ta terav valu südames, heitsin diivanile pikali, et puhata ja ei tõusnud enam üles. Tuli rünnak, väga tugev ja ta süda ei pidanud vastu. Kui Sasha Cherny 52-aastaselt suri, heitis Miki rinnale pikali ja suri murtud südamesse. V. Nabokov ütles oma lahkumiskõnes kurbuse ja hellusega: "Jäänud on paar raamatut ja vaikne maagiline vari." Mustade (Aleksandr Mihhailovitš Glikberg) põrm puhkab Vari osakonnas Le Lavandou kalmistul. Hauakivile on vastavalt testamendile nikerdatud Puškinist: "Maailmas elas vaene rüütel."

    Aleksandri naine suri 1961. aastal - ainus inimene, kes oli luuletajale kallis, kuna peres polnud lapsi. Pärast tema surma 1978. aastal paigaldati Lavandu kalmistule sümboolselt mälestustahvel, et legendaarse luuletaja nime kuidagi põlistada. Tänu Korney Tšukovski hoolele 1960. aastatel ilmusid kõik Saša teosed Poeedi Raamatukogu sarjas Suured ja Väikesed mitmes köites.

    Tema prohvetlikud sõnad läksid tõeks: "Maine elu on nagu põgenike staadium, ainult igavikus asume kindlalt elama." Sasha Cherny asus lõpuks igavikku - vene kirjandusse. Teda avaldatakse laialdaselt uuesti ja ta rabab lugejaid oma talendi kahe tahuga: ühelt poolt pilkav ja mürgine satiirik; teisalt leebe ja peaaegu vaikne lüürik. Selles eksisteerivad rahulikult kõrvuti torkivsus ja headus, mässumeelsus ja tasadus, satiirilised nooled ja lüürilised ohked. Ta oli luuletaja ja "maailma pragu" käis läbi tema südame

    Muide, mälu küsimuse juurde. Odessa mäletab, et selles sündisid Paabel ja Katajev, Bagritski ja Ahmatova, Ilf ja Petrov. Kuid selles sündis kõige esimene kuulsatest kirjanikest Sasha Cherny! Bila Tserkva mäletab, et seda külastasid Puškin ja Ševtšenko, Netšui-Levitski ja Paustovski, kuid seda, et Saša Tšernõi veetis seal oma lapsepõlve, selle asukad ei mäletanud. Ja Zhitomir, kus ta õppis teises gümnaasiumis, kus ta avaldas oma esimesed teosed? Žitomõr, kus ta elas viisteist aastat – kas Žõtomõr tõesti ei mäletanud teda? Kaheteistkümneköiteline Ukraina nõukogude entsüklopeedia ei sisalda Saša Tšernõi nime. Seal on astronoom Sergei Tšernõi, kirjanik Kuzma Tšernõi, operaator Mihhail Tšernõi, aga luuletaja Saša Tšernõi selles entsüklopeedias pole. Ja Zhytomõri linna käsitlevas artiklis, kus on nimetatud parimaid inimesi, kes austasid Žõtomõri sünni või lihtsalt külaskäiguga, pole seal ka Saša Tšernõi nime. Näib, et meie „väikesele kodumaale“ populaarsust toonud inimesed hakkasid inimeste mällu jätma vanade majadena, allakäiku ja aja pealetungil kokku varisema.Saša Tšernõi elas elu täis ohte, raskusi, kuulsust ja sõprust, armastust ja vihkamist. . Kangelasteod ja reisid jäid seljataha ning nendest jäid vaid kroonikad.

    2. Sasha Cherny loovus

    2.1 Loominguline lend Seine'i vete kohal

    Ja tal, - ilmselt tundub see kellelegi naeruväärne -, on tal koerajuuksur.

    "Võib-olla iidsetel aegadel oleks ta olnud tark,

    Nurgas, platsil istus, karvas, tünnis

    Ja rääkis rumalatele möödujatele tõtt

    Peotäie ubade jaoks...

    Aga kurjuse modernsus:

    Tühja tünni pole

    Kodanikud lähevad oma teed,

    Oad on kallinenud

    Koerad muutuvad karvaseks

    Ja keegi peab neid lõikama ... Lisa 3

    See on tema kirjanduslik kangelane. Diogenes lõikab koeri Seine'i kaldal. Sama otsekohene, kohati ebaviisakas, aga selline, et räägib alati ainult tõtt. Vana haritlane, kes mingi ime läbi jäi maa peale, kui intellektuaalide aeg lõppes.

    Sellega lõppesid intellektuaalide päevad. “Vene revolutsioonieelses kultuuris taandus “intelligentsi” mõiste tõlgendamisel vaimse tööga tegelemise kriteerium tagaplaanile. Vene intellektuaali põhijooned olid sotsiaalse messianismi tunnused: isamaa saatusega tegelemine; ühiskonnakriitika poole püüdlemine, rahvusliku arengu pidurdajate vastu võitlemine; oskus "alandatud ja solvututele" moraalselt kaasa tunda. Tänu grupile "hõbedaajastu" vene filosoofe hakati intelligentsi defineerima eelkõige ametliku riigivõimu võrdluse kaudu.

    Samal ajal eraldati osaliselt mõisted "valgustatud klass" ja "intelligentsus" – intelligentsi hulka ei saanud liigitada mitte iga haritud inimest, vaid ainult seda, kes kritiseeris "mahajäetud" valitsust. Kriitiline suhtumine tsaarivõimu määras vene intelligentsi sümpaatia liberaalsete ja sotsialistlike ideede vastu.

    Ja selle on kirjutanud luuletaja-huumorist, kes ajas kunagi kogu Venemaa naerma. Miks

    Siia saabudes ei ajanud ta Prantsusmaad naerma? Prantsusmaa armastab naerda Rabelais' ajast, naeruga teenite rohkem kui pisaratega. Kui ta vaid poleks lahkunud. 37. aastal oleks ta olnud 57, 49. - 69. Aga ta suri 32. aastal. Paar aastat enne seda, kui tema sõbrad Venemaal surema hakkasid. Ja ta sündis 1880. aastal, samal aastal kui Blok, ja see tähendab, et Blok ütles tema kohta:

    Me_ oleme Venemaa kohutavate aastate lapsed -

    Ei suuda midagi unustada

    Luuletajad ei ole seotud ühe ajaga, parimatest neist saavad paljude aegade ja põlvkondade kaasaegsed. Tõsi, alati ei mõisteta teist aega või vastupidi, saadakse nii hästi aru, et keeldutakse neid muust ajast pärit kaasaegseid avaldamast. Nii ei avaldatud kogu Venemaad naerma ajanud luuletajat Venemaal enam kui nelikümmend aastat. Kuid lugejad ei unustanud teda ja kordasid seda, mida nad kuulsid ja põlvest põlve edasi andsid:

    Vene laevastikust jäid ainult admiralid ...

    Sest kohutavate aastate lapsed

    Venemaa ei saa midagi unustada.

    Ajakirjadest, mis kritiseerisid 1908.–1912. aasta reaktsiooni, oli üks eriti edukas ja seda kutsuti Satyriconiks. Kas paljud tänapäeva lugejad teavad kunagist populaarset Peterburi ajakirja "Satyricon"? Vaevalt. Vahepeal oli see rõõmsameelne ja söövitav, sarkastiline ja kuri väljaanne; teravmeelne tekst, mis sekka kaustilisi karikatuure, naljakas anekdoot asendus poliitilise karikatuuriga. Erinevatel aegadel tegid "Satyriconis" koostööd sellised satiirikirjanikud nagu A. Averchenko ja V. Knjazev, Saša Tšernõi ja A. Buhhov, ilmusid L. ANDREEVA, A. Tolstoi, Majakovski, kuulsad vene kunstnikud B. Kustodieva esinesid illustratsioonidega. , I. Bilibin, A. Benois. Suhteliselt lühikese aja jooksul – aastatel 1908–1918 – lõi Vene satiiriajakiri (ja selle hiline versioon "New Satyricon") kaasaegse sõnul "suuna vene kirjanduses ja selle ajaloos unustamatu ajastu".

    “Satyriconi hiilgeajal Peterburis 1911. aastal avaldas kirjastaja M.G.Kornfeld ajakirjade raamatukogus “The General History Processed by the Satyricon”. Selle tänapäeval täpselt 1911. aasta väljaande järgi reprodutseeritud paroodia-satiirilise teose autorid olid Teffi, V. Dimov, A. Averchenko, satüürikunstnikud A. Radakov, A. Jakovleva, A. Yunger ja Re-Mi (N. Remizov) illustreeris raamatu ". . "Satyriconi" toimetaja oli andekas ja vaimukas kirjanik A. Averchenko, kes mitte ainult ei toimetanud, vaid ka palju ajakirjale kirjutanud (hiljem need kaks tegevust lahutati: osa kirjutas teisi toimetas). Kuid tema peamine teene oli see, et ta kogus ajakirja selle aja parimad satiirilised kirjanikud. Satyriconi esimeses numbris trükiti kas naljakaid või kurbi värsse:

    Kõik ühesuguse lõikega pükstes

    Vuntsidega, mantlis aga pallurites.

    Ma näen välja nagu kõik tänaval

    Ja ma eksin nurkades täiesti ära.

    Siin on selline inimene, kes tuli otse tänavalt ja ei erine teistest, hakkas pidevalt ilmuma Satyriconi lehtedele. Juba ajakirja järgmises numbris rääkis ta lugejatele olulise uudise:

    Kuberner läheb tädi juurde

    Õrnad kreemikad püksid

    Manustatakse lahkumisel

    Tantsu asjad.

    See on teie kuulekas sulane,

    Selle nimi on "Sasha Cherny" ...

    Miks? Ma ise ei tea.

    Nii selgitas luuletaja hiljem oma pseudonüümi päritolu.

    Ja mis veel? Kuidas juhtus, et Odessas sündinud provintsi apteekri poeg Aleksandr Mihhailovitš Glikberg veetis oma lapsepõlve Belaja Tserkovis ning noorukiea, nooruse ja olulise osa noorusest Žitomiris, olles kolinud pealinna Peterburist sai kuulus kirjanik Sasha Cherny? Ja miks must ja mitte valge? Valge on juba kirjanduses olnud. Andrei Bely oli sel ajal tuntud kui sümbolist, see tähendab luuletaja, kes oli väga kaugel mitte ainult Žitomõri, vaid ka Peterburi enda probleemidest. Ja luuletaja Alexander Glikberg oli nende probleemidega lähedal. Jah, võib-olla, et kontrastiks üleva - Andrei Belyga - see on igapäevane, igapäevane, mitte raamatutest, vaid eluvestlustest: Sasha Cherny. Kogu Venemaa kuulas teda, tal oli ülevenemaaline edu, sealhulgas politseis, kes sulges teda trükkinud ajakirjad ja arreteeris isegi tema esimese raamatu - "Erinevad motiivid".

    "Korney Ivanovitš Tšukovski, mitte ainult kaasaegne, vaid ka Sasha Tšernõi hea sõber, võrdles oma maski Kozma Prutkovi maskiga, selle erinevusega, et Kozma Prutkovi autorid lõid selle maski endast eraldi, ütles Sasha Cherny. enda peal. Kuzma Prutkovi jaoks jääb mask alati maskiks, isegi lüürilistes värssides rõhutatakse nende naeruväärset, paroodilist olemust. Ja Sasha Chernyga tundub, et tema mask kasvab ja tema satiirid kõlavad nagu laulusõnad. Kas sellepärast, et ta jättis endale pseudonüümi Sasha Cherny, et ei tekiks kiusatust endast rääkida? Iseendast rääkis ta ainult siis, kui teda kodus polnud. Paguluses ta maski ei vajanud. »

    Satyriconisse saabumise ajaks oli Sasha Cherny juba luuleraamatu autor, arreteeriti revolutsioonilise tõusu aastatel ja tekkinud reaktsioon andis talle loovuse jaoks nii rikkaliku materjali. Lõbutsemise kõrgajal ilmus tema luuletuste põhiraamat, mida ta nii otse nimetas: “Satiirid”.

    Patriootide teema on aktuaalne ka praegu, sest paljud neist osutusid tavalisteks omastajateks. Kuid selle küsimuse esitas Sasha Cherny juba 1911. aastal. Küsimused kestavad sageli kauem kui vastused.

    Mille nimel siis? Mille nimel? Nüüd võib juba ära tunda, et seda väljendit mõisteti varem väga spetsiifiliselt, üht või teist nime asendades, kehastatud jõudu. Kuigi väljendil "nimes" on puhtalt ametlik tähendus ja seda on lihtne asendada eessõnadega "eesmärgiks" ja "nimes", kuid nüüd võime seda tunnistada, tõstatasime sageli ametliku, teisejärgulise tähenduse. esmase kõrguse ja ajas esmased kohtadesse, kus neid polnud võimalik tagastada.

    2.2 Elupildid Sasha Cherny luules

    Elutähtsad kujundid Sasha luules olid suure tähtsusega. Tema satiir ei võetud mitte õhust, vaid sellest, mida ta igapäevaelus nägi. Siin on pealtnäha hirmutav lugu. Kuid autor ei nimeta teda hirmutavaks. Ta nimetab seda lihtsaks, hirmutavaks sõnaks: "Elu"

    See koosneb tumedatest värvidest, kuid pilt osutub ühtlaseks heledaks. Valge värv, nagu teate, koosneb kaugeltki valgest värvist.

    Ja sellises valguses – kogu selle pildi õudus.

    "Kogumikus" Uus Majakovskist "(Kirjanduspärand) tsiteeritakse Gorki sõnu Saša Tšernõi mõju kohta Majakovskile. Märkides, et Saša Tšernõi luuletustes "ei olnud karmust ja ebaviisakust, mõnikord mitte vähem tähenduslikku ja tõetruud kui Majakovski", jätkab Gorki: "Pole oluline, et Tšernõi satiiri serv oli suunatud intellektuaali vastu - siin me räägime vormist, järjepidevusest. Kord Mustamjakis rääkis Majakovski Tšernõi austades ja tsiteeris mõnuga tema kõige kurjemaid värsse. Mõiste "intelligents" tekkis siis, kui proletariaat sisenes poliitilise elu areenile, mis andis juba sõnale "intelligents" mõneti iroonilise varjundi. Proletariaat on hõivatud tõsine äri, kas kapitalismile haua kaevamine, aga mida teeb intelligents? Võimalik, et uhke lause: "Me ei lõpetanud ülikoole" – tekkis juba enne esimese ülikooli ilmumist. Kuid haritlaskonna põlgus saavutas kõrgeima punkti pärast asjatundmatute bürokraatlike jõudude võimuletulekut. Sest bürokraat on sündinud armastusest teadmatusest võimu vastu ja pole vahet: tema enda võim teiste üle või teise võim tema üle. Sasha Cherny kirjutas intelligentsist, kui nad ei elanud läbi oma halvimaid aastaid, ja ta muidugi naeruvääristas teda, sest ta ise oli intellektuaal. Intelligentsid naersid alati enda üle ja süvendasid naerdes oma pahesid.

    Öömaja ja Thekla diivanil.

    Oh, milline pidulik hetk!

    "Te olete inimesed ja mina olen intellektuaal,

    Ta ütleb talle keset suudlemist. -

    Lõpuks siin, nüüd, koos,

    Ma olen sina ja sa mõistad mind ... "

    K. I. Tšukovski kommenteerib neid ridu tõelise intellektuaali julgusega: „... just sellise koletu küünilisusega tõlgendasid need viimase formatsiooni intellektuaalid eelmiste põlvkondade jaoks nii ihaldusväärset sulandumist rahvamassidega. Just seda nimetab intelligents endale tuld: autokraatlik võim ei salli midagi tähenduslikku. Sest kui te sellest aru saate, peate selle seljast võtma ja seda ei taha ei tema ega need teenijad ja tasuta laadijad.

    Kuuekümnendatel, kui Saša Tšernõi satiiride esimene nõukogude väljaanne ilmus, erines elu oluliselt sellest, mida ta kujutas sajandi alguses. Oma värssides istus kuningas Saalomon ikka veel küpressi all ja sõi kalkunit riisiga ning Šulamith lamas nagu kehastunud müüt ikka veel tema jalge ees - ja elus ei saanud peaaegu keegi aru, kes oli Saalomon, kes oli Shulamith.

    Issand jumal, kas pole nii paljude aastate jooksul midagi muutunud? Ainult montaažiteenust nimetatakse erinevalt, kuid tasud on samad ja teenus sama.

    See on satiiri elujõulisus: kõik voolab, kõik muutub, aga see, mis voolab ja muutub, on seesama, mis on alati muutunud ja voolanud. Nii on möödunud veel kolmkümmend aastat ja jälle tuleb lugeja juurde Sasha Cherny. Ja selgub, et tal on meiega veel millestki rääkida:

    Vabaduse vaim... Perestroika poole

    Kogu riik pingutab.

    Kuidas ta teab? Lõppude lõpuks suri ta peaaegu kuuskümmend aastat tagasi! Kuid selgub, et see pole veel kõik. Selgub, et tal ei ole ainult teadmised tänasest elust, vaid ka meie tänased hirmud. Kõik voolab, kõik muutub. Kuid satiir on igal ajal kaasaegne.

    Jääb vaid imestada, kuidas Saša Tšernõi julges oma satiirides nimetada kõrgeimaid riigiametnikke, näiteks siseministri metsaliseks Durnovo (luuletus "Pühal"), selle asemel, et seda mõtet veelgi allteksti peita, tuua minister mingi eesli sildi alla ja juba selles nimetatakse eeslit veiseks, nagu peab.

    Oleme sellise otsekohesusega harjunud. Oleme harjunud satiiriga, mille allteksti üle naerdi. Tekstis endas räägitu oli kuidagi mitte naljakas, kohati isegi traagiline, kuid alltekst tekkis, naeris ja ajas kõik naerma, nii tõsine tekst kui ka tõsised lugejad.

    Maailma ümberstruktureerimise esimesed kolm aastat valmistasid talle aga pettumuse ja 1920. aasta sügisel lahkus ta Venemaalt. Ja kellel oli seal, paguluses, vaja tema satiire Venemaa asjadest? Ja ta pidi neist keelduma, hoolimata perestroika edust, mis tema riigis arenes. Ta kirjutas laulusõnu, kirjutas lastele luuletusi, sest lapsed on igal pool ühesugused, nad ei tea mingeid klassi- ega rahvusvahesid.

    Ta lõi endale lastesaare, varjupaiga süngete ja täiskasvanute probleemide eest ning oma esimeses läänes ilmunud raamatus nimetas ta seda: "Lastesaar".

    Taani proosal oli Sasha Cherny loomingus suur tähtsus - näiteks "Sõduri lood". Avad selle ja see lõhnab sinu peal nii palju Venemaa järele, nagu oleksid sa selle Prantsusmaale kaasa võtnud. Selles raamatus on muinasjutt "Tõeline vorst". See paneb mõtlema: millal võimudele tõtt rääkida – enne vorsti või pärast vorsti? Mõni on nii hästi kohanenud, et ei enne ega pärast vorsti ei kuule neilt tõtt. Nad ei mõtle tõele, vaid ainult vorstile. Seetõttu on võimud nendega alati rahul. Peate valima, midagi ohverdama: armastust võimude või vorsti vastu. Neil, kes valisid teise, on elus kõik hästi: kes valivad esimese, on kõik korras alles pärast surma. Pärast surma elavad nad kaua ja nende elu on tavaliselt lühike, väga raske – kuna nad ei taha tõde ohverdada.

    Seda pidas luuletaja oma kassi juhendades silmas:

    Mitte kunagi mere ääres

    Ära tee ringi, paks mees, ümber tamme -

    Need lood ja ballaadid
    Mitte hea tuua...
    Äkki ärkad: kõrbes ja külm
    Kett mu kaela ümber jääb lühemaks
    Ja ümber koerarõnga ...
    Sa komistad natuke - ja kaput.

    Neli aastat Berliini, kaheksa aastat Pariisi. Aga tema, vaimukas ja mõnitaja, ei ajanud Berliini ega Pariisi naerma. Ja ta ei naeruvääristanud Venemaad, kuigi nüüd võis seda julgelt naeruvääristada, kartmata tagajärgi. Mõni tegi just seda, isegi osa neist, kes Venemaal Venemaad kiitsid, hakkasid teise riiki lahkudes naeruvääristama. Inimesel, kes armastab, vähenevad distantsiga tema armastuse objekti puudused ja suurenevad voorused. Inimese jaoks, kes ei armasta, väheneb väärikus ja suurenevad puudused.

    Prokuröre oli liiga palju!

    Kes poleks teie patte hukka mõistnud?

    Ja nüüd, kui tee on pime

    Ja üheksas laine sumiseb ja müriseb,

    Sinu kohta, muretsedes, mäletame, -

    See on kõik, mis meil siin on...

    Ja endine särav paradiis tõuseb,

    Nagu lapsepõlv päikesetolmu all...

    Armastust isamaa vastu ei saa kasvatada, nagu kasvatatakse armastust riigi vastu. Sest armastus riigi vastu koosneb kohusetundest, truudusest, uhkusest ja armastusest kodumaa vastu, öelge, millest see koosneb? Seda on sama võimatu määratleda kui seda, millest koosneb armastus lähedase vastu.

    Provints, provints... Sisse Eelmisel aastal oma Pariisi elust ostis ta pileti ja lahkus provintsidesse. Provence'i. Provence prantsuse keeles on provints.

    Lavandu linn, kuhu ta surema tuli, on samal paralleelil Odessaga, kus ta sündis. Või valis ta need kohad spetsiaalselt välja – et Lõuna-Prantsusmaa näeks välja nagu Venemaa lõunaosa?

    Kui Sasha Cherny esimene raamat 1906. aastal ilmus, oli ta 26-aastane ja tal oli sama elu. Ja kui 1908. aastal jõudis temani ülevenemaaline au, ei teadnud ta, et see hiilgus oli vaid pool aastat vana, jäi elama Venemaale ja teine ​​pool - kaugel sellest, ahastuses ja teadmatuses. Sest ülevenemaaline hiilgus ei saa elada Venemaalt eemal. Ja just keskel, oma hiilguse kõrgpunktis Venemaal, astus Saša Tšernõi vabatahtlikult rindele.

    See on just see, mida nad ütlevad: kuldne keskmine. Tema esimene raamat, mis ilmus just tema elu keskel, konfiskeeriti, keset tema kirjanduslikku elu, emigratsiooni, keset lühikest, kuid ülevenemaalist hiilgust, sõdalane. Ja ka keskel - nime Sasha Cherny esmakordse ilmumise ja tema satiiri-surma esimese nõukogude väljaande vahel võõral maal, Prantsusmaal, väikelinnas, kus varem ei surnud mitte ainult venelased, vaid ka prantsuse luuletajad. tema. Sama juhtus Chernyga, raske lapsepõlv, kodust lahkumine, heategijaga kohtumine, kangelasteod, kohtumine armastatud naisega ja lõpuks traagiline, kuid kangelaslik surm.

    Konfiskeerimine, väljaränne, sõda, surm. Siin nad on, vene poeedi kuldne kesktee. Mõnikord juhtus, et meie satiirikud ei jäänud emigratsioonis ellu. Avertšenko suri 25., Potjomkin 26., Saša Tšernõi 52. eluaastal. Kodus aga "Satyriconi" endised autorid päriselt ellu ei jäänud. Need, kes sidusid oma elu revolutsiooniga, eriti ellu ei jäänud. Vassili Knjazev, raamatu "The Song of the Commune" ("Ei iial, mitte kunagi. Kommunistid ei hakka orjad olema.") autor. Jevgeni Venski, teoste Dunja tööline ja Petka karjane autor. Sasha Cherny elu oli lõppemas ja kolmekümnendad algasid tema kodumaal. Majakovski lasi end maha.

    Armastus võitis. Ja kus, kes! Sasha Cherny oma viimases luuletuses. Kuid ta poleks olnud Sasha Cherny, kui ta oleks oma loomingulise elu tõsiselt lõpetanud.

    Mõtlesin kergendusega:

    Maailmas on ikka armastust!

    Ja haigutades lõigake melon

    Avatud ajalehes.

    Kuumutage oranž udu

    Kaugused udused saared,

    Ja alumisel korrusel mingi pätt

    "Stenka Razin" röökis.

    "Stenka Razin" See on Prantsusmaal! Pigem. Aleksander Mihhailovitš kuulis seda oma viimases luuletuses, võib-olla oma elu viimasel päeval. Seal, kaugel oma kodumaast, Lavandu linnas, kuulis ta viimasel päeval Venemaad. Ta mõtles alati Venemaale ja mitte ainult temale, elu jättis ta üle maailma. Ja isegi oma elu lõpus lahkus ta kangelasena, jättes maha rikkaliku kirjanduspärandi. Hilisõhtul koju naasmine. Sasha Cherny kõndis mööda tänavat, ta kuulis abikutseid. Kõhklemata tormas ta appi tuld kustutama. Ja siis tuli ta koju, heitis pikali ja suri.

    Kes oleks võinud arvata, et 21. sajandi alguses valitseb luules Tšernõi liin. Kõik kaasaegsed ironistid Aleksandr Eremenko, Igor Irtenijev, Timur Kibirov, Bakhyt Kenzheev ja paljud teised nimed ulatuvad tagasi oma juurte juurde. Saša Tšernõi ise on muidugi Kuzma Prutkovi iroonilise traditsiooni järglane. Tema kuulsuse tipp - töö ajakirjas "Satyricon", 1908-1910. Kummaline sõnavabaduse lühikese õitsemise aeg all täielik puudumine kõik muud vabadused. Kas on ime, et iroonia ja satiir on muutunud lemmikžanrideks, tõrjunud luules põhjalikult välja lüürika ja kõrgromantismi.

    Talle meeldis kurta raske lapsepõlve, rõõmutu nooruse ja gümnaasiumiharjutuse üle. Toona kõik kaebasid, virisesid ja irvitasid kaustlikult. Tšehhov andis tooni ja siis läks kõik ainult tõusuteel.

    1920. aastal emigreerus tark ironist kiiresti ja oli paguluses täiesti igav. Tal oli veel kaksteist aastat elada. Ta suri Lõuna-Prantsusmaal oma suvilas südamerabandusse. Neil õnnestus dacha ehitada nominaalväljaandest kogutud raha eest koos autogrammiga, mille tiraaž oli 200 eksemplari. Nad ostsid selle kallilt, mis tähendab, et paguluses hinnati, mäletati ja armastati. Haual on epitaaf Puškinilt: "Maailmas elas vaene rüütel." See on nii erinev tema satiirilisest luulest.

    Olles elanud 52 aastat, ei leidnud Sasha Cherny kunagi enda jaoks midagi kõige olulisemat. Ta tahtis saada lastekirjanikuks, prosaistiks, piibli populariseerijaks. Ta oli üllatunud, et evangeeliumis polnud loodust. Sasha Cherny ise armastas loodust, kuid see kõik jääb põhitekstidest väljapoole.

    Mis juhtus temaga pärast sõjakoledusi ja revolutsiooni, kodumaa, mis ta ilma jättis. "Ma ei naase kunagi! Minu Venemaa on hukkunud," ütles ta kord ja tal oli täiesti õigus. Ja kuidas ta naeris selle Venemaa üle 1910. aastal, kahtlustamata, et tal on elada jäänud vaid seitse aastat. Elus ilmub Sasha Cherny absoluutselt tasakaaluka, kinninööbitud salapärase härrasmehena.

    Lermontov hüüatas kibestunult, et elu on selline absurdne, mõttetu nali. Sasha Cherny (O.M. Glikberg) võttis selle nalja üles ja nii kaua, kui suutis, tegi selle eluga üheskoos nalja. Temast piisas kogu eluks, sellest, mis järele jäi, ja isegi kirjanduslikuks surematuseks. Kui elu on jumala nali, siis Sasha Cherny (O.M. Glikberg) suutis oma nalja muuta. Aleksandr Mihhailovitš Glikberg (Saša Tšernõi), kirjanik, kelle kaustilised poeetilised satiirid, kauni proosa põletav vaimukus on vanemale põlvkonnale hästi tuntud. Kuid tema keerukad jõudsid kaasaegse lugejani tagasi alles 90ndate alguses. Odessa päritolu, Žitomõri elanik, teda seob Ukrainaga tema loovus "kultuuri vereringe" tasemel, mis on läbi põimunud selle vaimu, "kollektiivse alateadvusega".

    Ja täna õpetab tema "päästehuumori" mõrkjas pill meile hinge ellujäämise dramaatilist ja peent kunsti. Tal õnnestus hästi sihitud sõnaga trükkida mitte ainult inimene – terve ajastu. Tema töötlemata värss ja proosa "bitopis" jätkab teenistust õppejuhend rumaluse, ropu, ülbuse ennetamiseks. Sasha Cherny (O.M. Glikberg) elas lühikest maist elu. Kuid tema loominguline pärand jätab temast mälestuse sajandeid. Inimene, kes jättis maha hulgaliselt kirjandusteoseid, ei saa aastatesse uppuda. Tema osaks langesid rasked katsumused, mis andsid maailmale kirjanduse geniaalsuse. Aleksander Mihhailovitš Glikberg (Saša pruun) lõi oma geeniuse ise. Ta karastas ja tugevdas seda iga oma ainulaadse teosega. Majakovski teadis Tšernõi luuletusi peast, talle meeldis Saša kui luuletaja. Tšernõi luule satiirilis-realistlik stiil hirmutas ühiskonna valitsevat eliiti. Ta oli oma aja prohvet ja võib-olla mitte ainult oma aja, vaid ka meie eluperioodi prohvet, sest ka tänapäeval on tema luuletused väga aktuaalsed.

    Jõudsime kuidagi arusaamisele, et emigrantkirjandus on ummikharu, mis peale põlise pinnase närbub ja vaesub. Ent parim sellest, mis teisele poole on kirjutanud Bunin, Šmelev, Nabokov, Tsvetajeva, Saša Tšernõi, veenab vastupidises.

    Luuletaja elulugu oli kurb ja veider ning tema alles hiljuti kättesaadavaks saanud teos osutus meie tegelikkuses üsna asjakohaseks. Siin sobis kõige paremini Sasha Cherny taaselustatud jutustamisstiil - omamoodi lugu, mis pärineb suulisest, mittekirjanduslikust keelest, sellest, mis on säilinud vene äärealadel: mahlane ja värvikas keel, mida pole olnud " lakkunud" ajalehtede tsivilisatsioon.

    Sasha Cherny (O.M. Glikberg) elas väärilist kirjanduselu, tuues hõbeajastu luulesse peent arusaama ümbritsevast maailmast läbi satiiri ning kultuuripuuduse ja rumaluse mõnitamise prisma. Ta andis luulele uue hinge, mis ei suuda mitte ainult kannatada ja armastada, uskuda ja mäletada, vihata ja andestada, vaid ka näidata maailmale kogu kultuuripuuduse inetut palet. Ta andis kirjandusele usu tõesse ning elu väljamõeldud ja julmasse reaalsusesse, millest nii temal kui ka paljudel teistel tuli kogu elu läbi elada. Andeka luuletajana, võib öelda, et ta on omaenda prohvet ja meie aja prohvet, pidi ta nägema seda, millest paljud isegi unistada ei osanud, ning ta jagas seda kõike oma lugejaga, püüdes avada oma silmi, et näha, kuidas on julm reaalsus. elu. Kahjuks pole tema arhiive säilinud ja me saame teda hinnata ainult avaldatud teoste järgi, kuid olen siiski veendunud, et kui arhiiv säiliks tänapäevani, on võimalik, et tunneksime Sasha Cherny teistest külgedest ära.

    Kasutatud kirjanduse loetelu

    1. Bannikov N.V. "Vene luule hõbeaeg". Valgustus, 1998

    2. Mälestused V.A. Dobrovolski Sasha Tšernõi kohta // Vene Globe. -2002. - nr 5.

    3. Gumiljov N.S. Kirjad vene luule kohta - M .: Sovremennik, 1990.

    4. Diogenes Laertes. "Kuulsate filosoofide elust, õpetustest ja ütlustest". M.: Mõte, 1986.

    5. Ivanov A. S. Solvunud armastus // Tšerni S. Sobr. cit.: V 5 t. M., 1996. T. 6. Ivanov A. Saša Tšernõi salajane elulugu // Juudid vene diasporaa kultuuris: artiklite, publikatsioonide, memuaaride ja esseede kogumik (1919-1939). - Jeruusalemm, 1993. - Väljaanne. 2.

    7. Ivanov A.S. “Maailmas elas vaene rüütel” // Cherny Sasha. Valitud proosa - M .: Raamat, 1991.

    8. Karpov V.A. Sasha Cherny proosa laste lugemises // Kool. - 2005. - nr 4

    9. Kopylova N.I. S. Cherny "Sõdurijuttude" stiil // Rahva- ja kirjanduslugu - Ishim, 1992.

    10. Kuprin A. I., Sasha Cherny kohta ja muud artiklid, raamatus: A. I. Kuprin kirjandusest, Minsk, 1969

    11. Kravchenko Yu.M., Peresunko T.K. Sasha Must. - RYAL. 1990 N 4. S. 57-60.

    12. Krivin F. Sasha Cherny // Cherny Sasha. Luuletused - M .: Ilukirjandus, 1991.

    13. Spiridonova L. Saša Tšernõi // Välisvene kirjandus. - M., 1993.

    14. Trenin V., Hardžijev N., Majakovski ja "satiiriline" luule, oma raamatus: Poeetiline. Majakovski kultuur, M., 1970

    15. Usenko L.V. Sasha Cherny naeratus // Cherny Sasha. Lemmikud - Rostov n / D., 1998

    16. Tšernõi S. Saša Tšernõi: Valitud proosa. - M., 1991.

    17. Must Saša. Naer on maagiline alkohol // Spiridonova L. Naeru surematus: koomiks välisvene venekeelses kirjanduses. - M., 1999.

    18. Cherny S. Bibliograafia. Pariis, 1994

    19. Musta sasha luuletused. SP: Peterburi kirjanik, 1996 - 656 lk.

    20. Must Saša. Kogutud teosed: 5 köites - M .: Ellis Luck, 1996.

    21. Tšukovski K. Saša Tšernõi. Kogutud teosed: 6 köites - M. 1995. V.2.

    22. Shneiderman E., Uus Sasha Cherny kohta, „Rus. kirjandus”, 1966, nr 3;

    23. http://www.c-cafe.ru/groups/1/042.php

    24. http://interpretive.ru

    25. http://slova.org.ru

    Rakendused

    Lisa 1

    Ilusad inimesed! Ei mingit noomimist ega tõukamist.

    Uurige: kes on hertsog ja kes on maniküür?

    Ja kui toredad on raamatupoed,

    Millised raamatute ja gravüüride vanikud!

    Kaetud karmiinpunase, kollase, lilla,

    Nad õitsevad, nagu peenardes, peegelaknas ...

    Tugevam kui vorst, kangem kui puuvili

    Kultuurisüda on nendest kütkes.

    Korralikult ja diskreetselt nutikad taksid

    Madalatel vitriinidel flirtivad ninad,

    Ja Frida ja Franz, ja Minna ja Max

    Nad köidavad üksteist õrnusega min.

    Kuumus. Perkeos on aknad avatud.

    Külmas on mõnus istuda ja vaadata:

    Seal on korporantide rong. Droshky droshky taga...

    Nad laulavad ja naeravad. Kui purjus on mitte laulda!

    Värske ja portree, loll nagu kentaurid.

    ...

    Sarnased dokumendid

      Ülevaade Sasha Cherny elust, tema loomingulise välimuse soovituslikud tunnused. Kodumaa ja üksinduse teema kogumikus "Lastesaar". "Rebase Miki päeviku" kompositsiooni- ja žanrijooned. Piibli motiivid ja folklooritraditsioonid autori luules.

      lõputöö, lisatud 30.04.2011

      Karikatuur ja paroodia ajakirja "Satyricon" ringi kirjanike loomingus ja 20. sajandi esimese kolmandiku lastekirjanduses. Koomiksi loomise viisid Sasha Cherny lastele mõeldud proosas. Fox Mickey päevik 1920. aastate memuaaride ja ajakirjandusliku kirjanduse kontekstis.

      lõputöö, lisatud 01.08.2015

      D. Fowlesi elulugu ja loominguline tegevus. Lühike kirjeldus Ebony Tower, mis käsitleb figuratiivset ja abstraktset maalimist ning isikuomadusi, mida kunstnik vajab enda ja oma aja väljendamiseks.

      kursusetöö, lisatud 30.04.2012

      Uurimus vene nõukogude kirjaniku Konstantin Mihhailovitš Simonovi elust ja loometeest. Kirjeldused lapsepõlvest, noorusest, kirjandusülikoolis õppimisest. Kirjeldus tema tööst sõjakorrespondendina. Luuletuste ja teoste analüüs.

      esitlus, lisatud 29.11.2012

      Uurimus Edgar Allan Poe eluteest ja loomingulisest tegevusest. Analüüs kirjaniku suhetest abikaasaga ja nende mõjust tema loomingule. Naiskujud teostes "Berenice", "Morella", "Ligeia", "Eleanor". Ülevaade kirjaniku laulusõnade fantastilisest maailmast.

      kursusetöö, lisatud 07.12.2012

      John Fowlesi elulugu ja looming. Kunstižanri "romaan" tunnused. Kirjaniku idiolekt ja idiolekt. Stilistiliste vahendite ja sümbolite koosmõju. Nende toimimise analüüs teostes "Koguja", "Ebony Tower".

      lõputöö, lisatud 27.07.2017

      A.P. elu ja loomingulise tegevuse uurimine. Tšehhov - vene kirjanik, üldtunnustatud maailmakirjanduse klassik. Vene joonte peegeldus rahvuslik iseloom Tšehhovi loomingus. Loo "Armastusest" loomise ajalugu, selle kokkuvõte.

      esitlus, lisatud 24.11.2014

      Lühike visand suure vene kirjaniku Fjodor Mihhailovitš Dostojevski elust, isiklikust ja loomingulisest arengust. Dostojevski romaani "Idioot", selle peategelaste lühikirjeldus ja kriitika. Ilu teema romaanis, selle ülendamine ja konkretiseerimine.

      essee, lisatud 10.02.2009

      Nõukogude kirjaniku M. Šolohhovi eluaastad ja loomingulise tegevuse perioodid. Millegi kallal töötama peatööline tema elu - romaan "Vaikne voolab Doni". Unustamatud pildid filmist "Virgin Soil Turned". Šolohhovi sõjaline proosa. Kirjaniku teened, ülemaailmne tunnustus.

      esitlus, lisatud 19.12.2011

      A. Blok - XX sajandi vene kirjanduse klassik, üks suurimad luuletajad Venemaa. Biograafia: perekond ja sugulased, pöördelised aastad, luuletaja loominguline debüüt. Bloki loomingus armastatud kodumaa pilt; pettumus revolutsiooni tulemustes; depressioon.